筆者于今年的7月16日應(yīng)邀在南京博物館參加一次名為“雕塑藝術(shù)與博物館內(nèi)外空間”的開(kāi)放式研討會(huì)。研討會(huì)面向公眾。被邀請(qǐng)上臺(tái)發(fā)言的專家共19位，每位專家的發(fā)言時(shí)間控制在6分鐘，演示的PPT圖片被規(guī)定為5張。我的發(fā)言在研討會(huì)大題目的框架之下，有一個(gè)副標(biāo)題“雕塑藝術(shù)在博物館空間中的地位”。本文將要介紹的兩張圖片均來(lái)自我演講時(shí)使用的PPT。

第一張圖片主要展示了南京觀眾最為熟悉的南朝石雕天祿。這種很具特色的古代雕刻，在雄渾中透著臨近時(shí)代的魏晉風(fēng)度，飄逸而具有極強(qiáng)的浪漫主義。雕刻從整體上看就像空間中的書法從頭到尾一氣呵成，局部的裝飾紋樣順應(yīng)其大的氣勢(shì)又各自變化，氣韻生動(dòng)。當(dāng)我們繞行雕塑一周去欣賞時(shí)你會(huì)感覺(jué)到空間中風(fēng)云流動(dòng)，精氣神充滿環(huán)宇。這是魏晉南北朝的時(shí)代風(fēng)格在雕刻上的體現(xiàn)。圖片上我在左側(cè)貼上了東晉畫家顧愷之繪畫長(zhǎng)卷《洛神賦》中的神獸局部，再加貼了敦煌壁畫中同時(shí)期壁畫的神獸局部。應(yīng)該說(shuō)這兩張繪畫氣韻生動(dòng)，風(fēng)起云涌，蕩氣回腸是它們共同的特色。在藝術(shù)風(fēng)格上雕刻與繪畫完全一致。我為啥要將繪畫與雕塑并置？原因就是并置產(chǎn)生比較。通過(guò)與繪畫的直接比較我們不難發(fā)現(xiàn)具有三維空間的雕刻與僅有二維空間繪畫的鮮明區(qū)別。雕刻的天祿除了具有與繪畫相統(tǒng)一的時(shí)代風(fēng)格以外還具備形態(tài)空間材質(zhì)的實(shí)在性，這樣的實(shí)在性是雄渾的、屹立的、堅(jiān)不可摧的。相比之下繪畫是幻象的、平面的和單薄的（圖1）。

第二張圖片是關(guān)于唐代的雕塑繪畫與書法的。我首先貼上的是乾陵石雕蹲獅圖片，另一張便是順陵的石雕走獅，還有一張是唐三彩男俑照片。書法類我貼了顏真卿的家廟碑局部，繪畫類我貼了吳道子的《天王送子圖》。毫無(wú)疑問(wèn)這都是唐代的最為經(jīng)典的代表性美術(shù)作品，它們均具有唐代開(kāi)放自信、健碩富麗的時(shí)代風(fēng)格，但是相比之下，雕塑更具厚重、穩(wěn)健、飽滿、穩(wěn)如泰山的份量感，更具真實(shí)材質(zhì)的重量感；而繪畫和書法就顯得平面得多，輕飄得多（圖2）。

筆者在這里無(wú)意偏低繪畫與書法藝術(shù)，因?yàn)楦鏖T藝術(shù)都有自己的語(yǔ)言優(yōu)勢(shì)和特色。通過(guò)這樣的對(duì)比更加方便我們理解雕塑本質(zhì)和屬于雕塑的語(yǔ)言優(yōu)勢(shì)和特色，從而認(rèn)識(shí)到雕塑語(yǔ)言的重要性，建立我們的雕塑自信。雕塑的物性時(shí)空具有很強(qiáng)的語(yǔ)言優(yōu)勢(shì)，它甚至吸引了許多現(xiàn)代主義大師從繪畫走向雕塑，當(dāng)明白了兩種語(yǔ)言的特殊性之后，他們的繪畫則更加繪畫，雕塑則更加雕塑。順手例舉幾人，比如：馬約爾、畢加索、馬蒂斯、莫迪尼阿尼等等。西方很多現(xiàn)代主義畫家與雕塑家都在二維平面與多維立體間隨便出入。雕塑語(yǔ)言的時(shí)空優(yōu)勢(shì)對(duì)于畫家們的吸引力經(jīng)久不衰，直至今日大家已經(jīng)模糊了繪畫與雕塑的界限，大家都愿意冠以藝術(shù)家之名，從事裝置，行為，包括雕塑的創(chuàng)作。我們?cè)S多的當(dāng)代畫家在嘗試將自己的繪畫符號(hào)立體化時(shí)發(fā)現(xiàn)了雕塑的獨(dú)特魅力，體驗(yàn)到了墻面上，畫布上的平面圖像一旦立體化進(jìn)入空間后的異樣感覺(jué)。這種現(xiàn)象被我們最為時(shí)尚的評(píng)論家們說(shuō)成是在開(kāi)拓雕塑的疆域。其實(shí)這是一種雕塑時(shí)空價(jià)值觀的普遍漠視。